Fãs de Stranger Things estão obcecados por essa nova série da HBO

A série It: Bem-vindos a Derry chegou ao streaming (HBO Max e HBO) em 26 de outubro de 2025 com 8 episódios lançados semanalmente até 14 de dezembro, e já movimenta fãs de terror e de histórias sombrias com atmosfera retrô. A produção, criada e dirigida por Andy Muschietti, expande o universo de Stephen King com uma abordagem intensa.

A recepção positiva surpreendeu até quem duvidava de mais uma adaptação do autor, já que desta vez a série recupera a essência da obra original e entrega algo fresco e assustador.

Por que It: Bem-vindos a Derry está chamando tanta atenção?

A nova produção se destaca por resgatar a essência de Pennywise e aprofundar sua origem de forma mais sombria. A trama funciona como prelúdio direto dos filmes e revisita Derry sob um olhar inquietante.

Ambientada nos anos 1960, a série revela eventos misteriosos que antecedem o terror amplamente conhecido, apresentando crianças que testemunham aparições assustadoras e manifestações sobrenaturais.

Como a série expande o universo de Stephen King

A produção apresenta elementos inéditos que ampliam o mito criado por Stephen King e revelam nuances pouco exploradas nos filmes. Personagens de outras obras de King, como Dick Hallorann de O Iluminado, conectam universos distintos do autor. Antes de explorar o impacto dessa expansão, vale observar o que mais chama atenção nessa nova abordagem, como você verá na lista abaixo.

• A presença de Pennywise ganha camadas mais profundas e simbólicas, com exploração enigmática de sua origem.
• A ambientação em 1962 reforça o clima de medo e isolamento.
• Personagens inéditos ampliam o conflito emocional da trama.
• A atmosfera é mais sombria, com terror gráfico explícito.
• Conexões com outras obras de Stephen King expandem o universo narrativo.

Atenção: a série utiliza violência e simbolismos pesados, tornando-se uma experiência mais adulta que suas predecessoras, mesmo mantendo referência à obra original.

It: Bem-vindos a Derry rivaliza com Stranger Things?

A aproximação com o estilo de Stranger Things não é coincidência, já que ambas exploram crianças enfrentando forças sobrenaturais em cidades pequenas. No entanto, as semelhanças param na superfície.

HBO Max e HBO investem em um terror mais cru e explícito, criando uma narrativa que lembra o clima nostálgico, mas eleva o nível de violência e tensão, como resumido na lista abaixo.

• O terror é direto e sem censura, ao contrário do caráter juvenil de Stranger Things.
• A estética dos anos 1960 cria uma atmosfera mais opressiva.
• A presença militar adiciona teor conspiratório mais sério.
• A figura de Pennywise é tratada com profundidade e brutalidade inéditas.

Dica rápida: quem gosta de teorias sobre multiversos e criaturas cósmicas vai encontrar paralelos instigantes entre ambas as narrativas.

Quais elementos tornam a experiência tão imersiva?

A série usa recursos narrativos que fazem o espectador mergulhar em Derry como se estivesse caminhando pela cidade. Tudo é construído para reforçar a sensação de paranoia e ameaça constante.

Cenas longas, silêncios tensos e efeitos práticos reforçam o medo sem depender apenas de jumpscares, como mostrado na lista abaixo.

• A fotografia fria cria tensão permanente.
• O design de som intensifica o terror psicológico.
• As criaturas assumem formas mais grotescas e surreais.
• A narrativa alterna inocência infantil e horror extremo.

A série é ideal para quem realmente gosta de terror?

Os episódios mostram que It: Bem-vindos a Derry não tenta suavizar o conteúdo, assumindo desde o início que seu público busca experiências intensas. Isso a diferencia de outras produções do gênero.

O resultado é uma história que mantém respeito à obra original enquanto entrega um terror corajoso, indicado para maiores de 18 anos que buscam algo mais visceral. Bill Skarsgård retorna como Pennywise de forma ainda mais brutal, acompanhado por elenco como Taylour Paige e Jovan Adepo, como mostrado na lista abaixo.

• Exploração profunda do medo como força sobrenatural.
• Personagens vulneráveis que tornam o terror mais realista.
• Temas adultos como trauma e paranoia.
• Construção narrativa voltada para tensão crescente.