“Crua” estreia: exposição pop-up e série com 5 artistas do RJ

A partir desta quinta-feira, a exposição pop-up Crua ocupa a Abapirá e lança uma série que revela, sem filtros, o pensamento de cinco artistas visuais fluminenses. O público terá conversa com os criadores e episódios semanais no Instagram e YouTube. É acesso ampliado à arte contemporânea do Rio.

O que é a série e exposição Crua na Abapirá

Dirigida e idealizada por Ana Pimenta (carioca criada em Niterói) e pelo niteroiense João Marcos Latgé, Crua apresenta, de forma inédita, o pensamento de cinco artistas: Ronald Duarte, Carla Santana, o niteroiense Marcelo Conceição, arorá e Eleonora Fabião.

“Crua pretende ser uma janela para o mundo de cada artista”, afirmam os diretores.

O projeto é apresentado pelo Governo Federal, Ministério da Cultura, Governo do Estado do Rio de Janeiro e Secretaria de Estado de Cultura e Economia Criativa do RJ, por meio da Política Nacional Aldir Blanc.

Montagem instalativa

A exposição será montada de forma instalativa, com cinco telas e uma projeção, estimulando a criatividade dos artistas e aproximando o público de seus processos e obras.

Datas, conversa com o público e lançamentos online

• Conversa com artistas e diretores: 30 de agosto, às 15h.
• Lançamentos semanais no Instagram e YouTube, a partir de 9 de setembro, nesta ordem:
  • 9/9: Ronald Duarte
  • 16/9: Carla Santana
  • 23/9: Marcelo Conceição
  • 30/9: arorá
  • 7/10: Eleonora Fabião

Formato: liberdade diante da câmera

Em cada episódio, um artista se coloca diante da câmera. Regras do formato:

• Câmera fixa
• Enquadramento frontal e centralizado
• Luz natural
• Som direto
• Edição sem cortes
• Duração de 2 minutos
• Os artistas têm liberdade total, sem roteiros. Os cenários são sugeridos por eles, no ambiente de trabalho ou em qualquer espaço significativo

O que dizem os diretores:

“Crua provoca os artistas participantes a inventarem o enunciado e a responderem como quiserem: por meio da linguagem, do gesto, da performance ou simplesmente estando diante da câmera. Esperamos o inesperado”, afirmam Ana Pimenta e João Marcos Latgé.

Referências e linguagem:

Projeto original enraizado no cinema documental brasileiro, com referências a Eduardo Coutinho “Jogo de cena” (2007), “As canções” (2011) e “Últimas conversas” (2015).

Dialoga com as videocabines de Sandra Kogut (anos 1990), que convidavam transeuntes a gravar depoimentos de 30 segundos, e com os screen tests de Andy Warhol (anos 1960), sempre em close-up frontal e duração aproximada de 3 minutos.